About

En 10 Puntos®. Con la tecnología de Blogger.
 
miércoles, 1 de julio de 2015

"Magic in the Moonlight (Magia a la luz de la Luna)": Crítica de Juan Josés Antuna


Juan José Antuna Ortiz

Magia a la luz de la Luna es el filme que nos ha hecho el favor de regalar en el año 2014 Woody Allen. (Porque ir a ver una película de Woody Allen al cine para nada se le debe de considerar como un gasto, es ver en realidad arte, escuchar arte y sentir arte; y dicho sea de paso puedes aprender algo sobre la vida, el "complicadísimo" amor y el existencialismo). En esta película Allen nos cuenta y narra la historia de un famosísimo y egocéntrico mago que es la atracción más grande en toda la Europa de los años veinte, un día acabado su show en Londres llega y lo visita un amigo mago (su único amigo) que le pide ayuda para desenmascarar a una joven norteamericana que se hace pasar por una medium, él que no cree en un plano espiritual y no ve un más allá de lo que tenemos ahora y que el pensar en otra vida u otra realidad sería esperanzarnos para al final sufrir más de lo que estamos condenados a vivir en esta insatisfactoria vida sin sentido. (Prácticamente el papel protagónico es Woody Allen como en todas sus películas pero ahora maravillosamente interpretado por Colin Firth que no pierde su magnífico acento inglés). Así que decide viajar a la siempre hermosa y maravillosa Costa Sur de Francia para ayudar a su amigo, estando ahí primero decide visitar a su tía la cual es una mujer encantadora por la cual Stanley tiene un gran amor casi maternal y que a la vez es la persona que pone en su boca lo que piensa y siente en verdad, entonces conoce a la "impostora", y desde el momento en que la ve queda impactado por su belleza y por su don, al principio escéptico y defendiendo el sentido común y racional que era lo único que lo había acompañado toda la vida, niega rotundamente que aquello pueda ser real y que aquella chica, Sophie sólo era una charlatana que quería robar todo el dinero de la familia a la cual tenía maravillada con su poder de ponerse en contacto con el más allá y hablar con el difunto esposo de la señora y al hijo menor con el cual está comprometida. Entonces una tarde mientras Stanley lleva a Sophie a visitar a su tía ésta le dice a la tía al tocar un collar de perlas que le presta sobre su único amor que la dejó, al presenciar aquella cosa Stanley y saber que nunca le había contado nada de la historia de su tía, decide caer ante el encanto de aquella seductora joven. Él cree ahora en un mundo mejor, lleno de magia y posibilidades y misterios y empieza a tener la idea de que en realidad la vida si tiene un propósito y de que en verdad se puede ser feliz, entonces de regreso a la casa y ya siendo demasiado tarde el vehículo se descompone en medio de la carretera y empieza a llover, empiezan a correr hacia el bosque y llegan a un viejo observatorio que Stanley visitaba de niño, llegan y se meten ahí hasta que deja de llover, Stanley y Sophie tienen su primer acercamiento y Stanley empieza a sentirse más feliz, este duerme una pequeña siesta y cuando despierta y ya había parado la lluvia abren el techo del observatorio, y en vez de sentir ahora que el universo era enorme y amenazador como lo sentía años antes, ahora tiene la capacidad de verlo como algo hermoso. El prometido de Sophie se va por una semana a París, entonces Stanley y Sophie pasan todo ese tiempo juntos, desde paseando en coche y viendo en el voladero el mar azul que le da su nombre a las costa sur de aquel país, paseando en las playas de las rocas, en los jardines floreados de primavera, bailando; y así ambos, ella sabiéndolo, y él no tanto más que sólo creyendo que es más feliz porque ha encontrado el motivo por el cual ser feliz (que en un principio piensa es el descubrimiento de ella y ese algo más que todos buscan para dar sentido a sus vidas, para al final darse cuenta de que lo que lo hacia ser más feliz y que su vida fuera ya especial; era ella) empiezan a sentir sentimientos el uno por el otro.

La verdad no me gustaría contarles mucho de la trama porque si lo leen aquí quizá ya no la vayan a ver, así que sólo les contaré hasta aquí para que se queden con la tentación de saber en que termina que créanme, aunque es un final a la Woody, no es el que uno llega a imaginarse por un momento, y digo el que uno llega a imaginarse porque para los que conocen bien la obra de Woody sabrán que la mayoría de sus películas que hablan más de romanticismo que de intriga terminan con un hombre solo, reflexionando sin ninguna de las dos mujeres. Y es que yo no entiendo, aunque si lo aplaudo esta necesidad de Woody Allen por plasmarse y proyectarse en estos amores imposibles como la cura y salvación de su pesimismo ante la vida defendiéndose tras la obra de los grandes pensadores como Nietzsche o Freud, siempre mostrándonos y haciéndonos enamorar de historias con jóvenes mujeres dulces, encantadoras y hermosas (la verdad no creo poder llegar a ver en otra película a Emma Stone tan encantadora) enamorándose, no ellas antes que ellos aunque no se den cuenta hasta el final, de hombre maduros (como él) que son bohemios, mal humorados, un tanto hasta aburridos, pero apasionados amantes artistas; y además añádanle a esta peculiar pero siempre misma historia de amor (si repetirse es así de genial, déjenme ser como este genio) la Costa Azul Francesa, la película es visualmente seductora, hermosa y maravillosa, la fotografía y esos cuadros y escenas en exterior tan llenas de colores a las que últimamente nos está acostumbrando Woody, hacen de esta película exquisita y perfecta. Es una película hermosa y maravillosa, pero no es el mejor Allen claro está.


No les he comentado esto pero es de lo más imprescindible, y digo que es de lo más imprescindible porque son las cosas, además de la historia claro está, que le dan su toque y verdadera belleza a los filmes de Allen. Para empezar el comienzo no puede ser más hermoso, como es costumbre de las películas de Woody, los créditos importantes van a inicio, y en esta ocasión acompañados de ellos la que para mi es una de las canciones más hermosas de todos los tiempos escrita por el gran Cole Porter, "Do You Something To Me", yo me enamoré de esta melodía por la película que también es de Woody Allen, Midnight in Paris (que también ya había utilizado en Poderosa Afrodita) y si supieran la emoción que sentía mientras escuchaba esta canción en el cine. Si bien uno puede llegar a amar las películas de Woody Allen por la trama, o por su afición en los últimos años por hacerlas en ciudades europeas, o en Nueva Cork como fue su emblema durante años, o por las tramas pasionales, o los enigmas e intriga que sabe manejar, o por las mujeres que salen en estas, es la banda sonora las que hacen a sus películas especiales e inolvidables, o quien no piensa en Woody Allen cuando suena por ejemplo “Check To Check” o “Si To Vois Ma Mére” o “Bistro Fada” o “Rhapsody In Blue”.

Las opiniones vertidas en este artículo corresponden exclusivamente a su autor y no necesariamente corresponden con las de la administración de En 10 Puntos
 
En 10 puntos! © 2011 DheTemplate.com & Main Blogger. Supported by Makeityourring Diamond Engagement Rings

You can add link or short description here